第97章 開(kāi)學(xué)就請(qǐng)假（第2頁(yè)）

公司的人手有限，專業(yè)化程度也遠(yuǎn)不及那些老牌制片廠，所以他把前期的瑣事干脆交給了表舅和劉梁去操持。兩人一個(gè)負(fù)責(zé)行政與人脈，一個(gè)盯著劇組事務(wù)，配合倒是默契。

只是，電視劇和電影的差距，王軒心里門兒清。電視劇班底雖然能應(yīng)付，但拍電影終究不是一個(gè)路子。

電視劇習(xí)慣了多機(jī)位——三機(jī)、四機(jī)甚至六機(jī)齊開(kāi)，把演員的表演一遍過(guò)錄下來(lái)，再在后期剪接中挑選鏡頭。

這種方式效率高、成本低、也能保證演員狀態(tài)的完整性。可電影完全不同，它講究的不是“全都拍下來(lái)再拼”，而是“精準(zhǔn)捕捉和構(gòu)圖”。

一臺(tái)攝影機(jī)，一個(gè)機(jī)位，從頭到尾重拍數(shù)遍，為的就是抓住最理想的畫面。每一個(gè)鏡頭，都像是油畫上的一筆，容不得含糊。

因此，攝影師的水準(zhǔn)幾乎直接決定了一部電影的氣質(zhì)和成色。王軒深知，這一點(diǎn)馬虎不得。

一個(gè)真正出色的攝影師，不只是把畫面拍清楚那么簡(jiǎn)單，而是要懂得光影的運(yùn)用、色彩的搭配、景深的控制，甚至是情緒氛圍的烘托。

鏡頭語(yǔ)言往往能替代臺(tái)詞，把觀眾的注意力帶到導(dǎo)演想要的地方。比如老謀子，出身就是攝影師，他的電影劇情常常被人挑刺，說(shuō)人物單薄、邏輯欠奉，但畫面之美，卻幾乎沒(méi)人能否認(rèn)。

《英雄》就是極佳的例子，色彩美學(xué)被運(yùn)用到了極致，紅、黃、綠、白、黑，每一段的色彩都像一幅極致的畫卷，幾乎把觀眾拽進(jìn)了一個(gè)純粹的視覺(jué)世界。

想到這一點(diǎn)，王軒心里有些犯難。軒韻文化雖說(shuō)做了部電視劇，攝影團(tuán)隊(duì)也有幾個(gè)能打的，但說(shuō)到底，那些人習(xí)慣了快節(jié)奏和流水線式的拍攝，他們可能在電視劇里拿得出手，可放到電影項(xiàng)目里，恐怕就顯得力不從心。

電視劇攝影和電影攝影之間的差距，和職業(yè)球員踢野球的差距差不多，不是一個(gè)概念。

“看來(lái)，這事還得王權(quán)去跑一跑。”王軒心里暗暗盤算。王權(quán)是公司里最擅長(zhǎng)社交和打通關(guān)系的，多少認(rèn)識(shí)些業(yè)內(nèi)人脈。好的攝影師不光要有技術(shù)，還要能被請(qǐng)得動(dòng)。

大牌攝影師一般不缺片子拍，他們挑項(xiàng)目，比導(dǎo)演還挑剔。預(yù)算、劇本、團(tuán)隊(duì)、主演，樣樣都得合他們的眼緣，否則寧愿閑著，也不會(huì)隨便接活。

王軒自己清楚，作為新人導(dǎo)演，他的名頭不夠響亮，要想請(qǐng)來(lái)業(yè)內(nèi)頂尖的攝影師幾乎不可能。但退而求其次，至少要找到一個(gè)有過(guò)電影經(jīng)驗(yàn)、對(duì)畫面美感有獨(dú)到理解的人，否則這部電影一開(kāi)機(jī)，整個(gè)質(zhì)感就會(huì)掉檔次。

投資有限，他也不能用錢砸出個(gè)世界一流的攝影指導(dǎo)，但若是能找到一個(gè)愿意和他一起成長(zhǎng)的合適人選，那才是真正的幸運(yùn)。

他揉了揉眉心，拿起電話，叮囑王權(quán)：“你重點(diǎn)去打聽(tīng)?zhēng)讉€(gè)靠譜的攝影，最好有點(diǎn)電影節(jié)參賽經(jīng)驗(yàn)的。電視劇那幫老伙計(jì)暫時(shí)放一放，這片子要是拍砸了，可不是鬧著玩的。”

王軒明白，這是自己從歌手到導(dǎo)演的第一次轉(zhuǎn)身。音樂(lè)能靠旋律打動(dòng)人，而電影，光有故事和演員不夠，還需要畫面的詩(shī)意與力量。攝影師，就是那把打開(kāi)詩(shī)意的鑰匙。